【昭文社】『図解でスッと頭に入る世界の監獄 閲覧注意!? 文明が築き上げた「異空間」のすべて』発刊

 古代から現代に至るまで、人類が築き上げてきた「監獄」という隔離空間の全体像を、建築や立地、歴史の観点から読み解く新刊が発売される。昭文社ホールディングスと、その子会社である昭文社は、累計発行部数100万部を超える人気シリーズ「スッと頭に入る」の最新刊として、『図解でスッと頭に入る世界の監獄 閲覧注意!? 文明が築き上げた「異空間」のすべて』を4月28日に刊行された。

監獄と聞いて多くの人が思い浮かべるのは、冷たい石壁や重厚な鉄格子に囲まれ、自由を奪われた人々の姿だろう。しかし本書が提示するのは、そうしたイメージにとどまらない、より重層的な監獄像である。監獄は単に罪を犯した者を隔離する施設ではなく、その時代の国家思想や社会制度、さらには「人はどのように更生しうるのか」という根源的な問いまでもが凝縮された空間であり、一種の社会の設計図だと位置づけられている。

古代や中世には、王権が政敵を幽閉するための塔や、植民地支配を支える流刑地が存在した。近代に入ると、沈黙を刑罰とする独房監禁型の施設が生まれる一方で、対話や労働を通じた更生を志向する開放的な刑務所も登場する。絶海の孤島に築かれたアルカトラズ島監獄、円形監視を極限まで突き詰めた近代監獄、さらには内部に独自の経済圏を持つ“監獄都市”に至るまで、その形態は多様であり、背景にある思想や社会状況も大きく異なる。

本書では、アルカトラズ島監獄やロベン島刑務所、シャトー・ディフ、モン・サン・ミッシェルといった自然環境を利用した監獄をはじめ、旧奈良監獄や府中刑務所、アムステルダム懲治場など建築や構造に思想が色濃く反映された施設、さらにロンドン塔やバスティーユ牢獄、コンシェルジュリーといった城郭から転用された監獄まで、世界各地の事例を豊富な図解と写真で紹介すると同時に、網走監獄やボタニー湾流刑地のように、監獄が地域社会の形成や開拓と深く結びついてきた歴史や、プンタ・カレタス刑務所、アッティカ刑務所など、脱獄や暴動を契機に社会問題を露呈させた事例、さらにはハルデン刑務所や松本少年刑務所に代表される、現代の価値観を反映した新しい監獄のあり方にも踏み込む。

全体は、巻頭の写真特集「写真で学ぶ世界の監獄」から始まり、監獄の成り立ちを概観する序章、自然環境、建築構造、城郭、社会との関係、課題、そして未来へと続く全6章構成。監獄がどのような思想の下で設計され、どのように社会と関わってきたのかを多角的にひも解きながら、ニュースの背後に潜む国家や社会の本音、そして人間の「業」を浮かび上がらせる、ビジュアル性の高いドキュメントとなっている。

昭文社

https://www.mapple.co.jp/

【総合資格学院】画文で巡る！シリーズ第２弾『画文で巡る！ 最強TOKYO 建築図鑑』を発刊

総合資格は、新刊『画文で巡る！ 最強TOKYO 建築図鑑』を2026年4月30日に発売した。

本書は、画文家の宮沢洋氏がイラストルポと軽快な文章で建築の魅力を伝える「画文で巡る！」シリーズの最新刊で、2025年に刊行され好評を博した『画文で巡る！ 丹下健三・磯崎新 建築図鑑』に続く第2弾となる。今回は舞台を東京に移し、宮沢氏独自の選考基準に基づき、都内の建築50件と、それぞれに携わった建築家50人を紹介する。

掲載されるのは、東京駅丸の内駅舎（辰野金吾）や千鳥ケ淵戦没者墓苑（谷口吉郎）といった近代建築の名作から、虎ノ門ヒルズ ステーションタワー（OMA〈重松象平〉）や世田谷美術館（内井昭蔵）など、時代や規模の異なる多様な建築まで幅広い。著名な建築だけでなく、これまであまり知られてこなかった建築にも光を当て、東京という都市の重層的な建築史を浮かび上がらせる構成となっている。

選考にあたっては、「公開性」「一建築家一建築」「歴史性」という三つの視点を重視。掲載建築はいずれも、特別公開などを待たずに主要部分を見学できるものを中心に選ばれており、気軽に建築探訪を楽しめる点が特徴だ。また、一人の建築家につき一作品に絞ることで、建築と設計者の関係性を立体的に理解できるよう工夫されている。明治以降の各時代を代表する建築をバランスよく網羅し、建築初心者から長年業界に携わってきた専門家まで、幅広い読者層を想定した内容となっている。

巻末や付録コンテンツも充実している。2024年に初開催され、延べ11万人が来場した「東京建築祭」に関連し、同祭の実行委員を務める宮沢氏が、実行委員長で建築史家の倉方俊輔氏（大阪公立大学教授）らと語り合ったスピンオフ座談会「東京の建築・マイベスト3」を収録。さらに、掲載建築家を年代別に整理し「発信・交流派」と「泰然・孤高派」に分類した「掲載建築家ライフ年表」や、辰野金吾、伊東忠太、片山東熊ら、日本の近代建築を支えた建築家を紹介するコラム「東京を輝かせた建築家たち」など読み物としての厚みも備える。

『画文で巡る！ 最強TOKYO 建築図鑑』はA5判240ページ、オールカラーで、定価は2,200円（税別）。総合資格学院の出版サイトのほか、全国の書店、大学生協、ネット書店などで販売される。東京という巨大都市を舞台に、建築と建築家の魅力を再発見できる一冊として、建築ファンのみならず、街歩きを楽しむ読者からも注目を集めそうだ。

総合資格

https://www.shikaku.co.jp

【星野リゾート】重要文化財「旧奈良監獄」が生まれ変わり、監獄ミュージアムとして開館。

赤レンガの重厚な建築の中で、人はどんな時間を過ごし、どんなルールに縛られ、何を思ってきたのか。

2026年4月27日、奈良市に誕生する「奈良監獄ミュージアム by 星野リゾート」は、そんな問いを真正面から投げかける場所だ。舞台となるのは、日本の近代化を象徴する「明治五大監獄」の一つ、旧奈良監獄。その五つの中で唯一、敷地全体と建築構成が良好なかたちで残されている重要文化財である。

星野リゾートが保存活用事業として手がけるこのミュージアムは、単なる歴史施設ではない。「美しき監獄からの問いかけ」というコンセプトのもと、監獄という特異な空間を通じて、日本の行刑の歴史をたどりながら、「自由とは何か」「私たちは本当に自由なのか」といった、現代を生きる私たち自身の人生観にまで踏み込んでくる。

旧奈良監獄は1908年、司法の近代化を目指す国家的プロジェクトとして誕生した。設計を担ったのは、数多くの裁判所や監獄建築に携わった山下啓次郎。中央の見張台から放射状に舎房が伸びる「ハヴィランド・システム」、耐火性と耐久性を備えたイギリス積みの赤レンガ壁、ヴォールト天井や高窓から差し込む自然光など、機能と人権配慮を両立させようとした近代建築の思想が、今も空間に刻まれている。

戦後は「奈良少年刑務所」として、社会復帰と更生教育を重視する施設へと役割を変え、日本初の総合訓練施設として高校通信制課程の導入や、地域住民向けの理容室、スポーツ交流など、社会との接点も積極的に設けてきた。その歴史的価値と建築美が評価され、2017年に国の重要文化財に指定されている。

ハヴィランド・システム△

保存エリア　第三寮△

模型で観る、明治五大監獄△

荘厳な監獄建築が迎えるミュージアムゲート△

8つの展示室が連なる、A棟△

ミュージアムでは、この建築そのものを体験の軸に据えながら、三つの展示棟が来館者を迎える。

A棟「歴史と建築」では、奈良監獄の歩みを日本の行政制度と重ねて紹介。山下啓次郎の仕事や、中央看守所から全体を見渡す構造を1/420の模型で示し、奈良監獄が受刑者自身の手によってレンガを製造・積み上げてつくられた事実や、1906年だけで延べ15万人以上が関わったというスケール感も伝えられる。B棟「規律と暮らし」で提示されるのは、刑務所という“管理された社会”の日常だ。起床から就寝まで分刻みで決められた規律、食事や衛生、作業、更生、お金、そして「自由」。展示を巡るうちに、厳格なルールの中で生きる受刑者の姿と、スケジュールや固定観念に縛られて生きる現代の私たちの姿が静かに重なってくる。C棟「監獄とアート」では、かつて医務所だった空間を使い、「罪と罰」「時間と命」といった普遍的なテーマを、5組のアーティストと受刑者による刑務所アートが掘り下げる。花輪和一、西尾美也、三田村光土里、風間サチコ、キュンチョメ。それぞれの視点から投げかけられる作品は、感性を揺さぶり、日常の見え方を更新するきっかけを与えてくれる。展示の最後には、想いを言葉にして投函する「プリズン ポストカード プロジェクト」も用意され、監獄という場所を通じた対話が、施設の外へとひらかれていく。

星野リゾートにとって初となるミュージアム事業となるこの施設は、世界的クリエイターとの共創によって、重要文化財を「守る」だけでなく、「考え続ける場所」として再起動させた。奈良監獄ミュージアムは、過去の遺構を眺める場所ではない。ここは、監獄という極端な空間を通して、自分自身の自由や生き方を、静かに、しかし確かに問い直すための場所となり再生されたと言えるだろう。

星野リゾート 奈良監獄ミュージアム
https://hoshinoresorts.com/nara-prison-museum/ja

【コクヨ】 時を形と香りでデザインするお香時計「トキヲクム」を限定発売

 時間の流れを「形」と「香り」で捉え直す新しいプロダクトが発売される。コクヨは、同社が主催する「コクヨデザインアワード2022」で優秀賞を受賞した作品「トキヲクム」を、京都の香老舗・松栄堂と共同開発し、限定50セットで4月下旬から販売する。伝統的なお香を用いながら、これから過ごす時間そのものをデザインするという発想を、現代の暮らしに適した製品として具現化した。

　「トキヲクム」は、お香の燃焼を通して時間の移ろいを視覚と嗅覚で感じ取ることができる“お香時計”である。慌ただしく過ぎる日常の中で、自分のリズムを取り戻してほしいという思いから生まれた。最大の特徴は、香りや色の異なるお香のブロックを積み上げることで、これから過ごす時間を自ら「プログラム」できる点にある。

用意されているお香は、「POSITIVE」「RELUX」「REFLESH」「SATISFY」「FORCUS」と名付けられた全5種類。最大5個まで積み重ねて使用し、最上部に火を灯すと、ブロックが燃え進むごとに香りが変化する。香りの移ろいそのものが時間の経過をやさしく伝え、積み上げる行為自体が、自身の内面やこれからの過ごし方を見つめるきっかけとなる。

本作は、デザインユニット「mrk（マーク）」による受賞作品を起点に、約300年の歴史を持つ松栄堂の調香・成形技術を掛け合わせることで製品化された。宗教用の薫香から茶の湯の香木、日常用のお香までを手がけてきた伝統技術が、繊細なブロック形状や、時間とともに切り替わる香りの表現を可能にしている。伝統的なお香を「時間を計る道具」として再解釈し、現代的な生活道具へと昇華させた点が、本商品の核となっている。

台座にも、空間に静かに溶け込むデザインが施された。温かみのある木製ベースに、真ちゅう製の受け皿を重ねた構成で、1点の調度品のような佇まいを持つ。中央に向かって緩やかな傾斜を持つ金属パーツが燃え落ちる灰を美しく受け止め、ミニマルで異素材の調和を感じさせる仕上がりとなっている。

「トキヲクム」は、ユーザー視点のものづくりを掲げる「コクヨデザインアワード」の思想を象徴する製品でもある。同アワードは2002年に創設され、受賞作品の商品化を前提とする点が特徴だ。「カドケシ」や「本当の定規」など、生活の中の当たり前を問い直すプロダクトを多数世に送り出してきた。今回もまた、若手デザイナーとメーカー、伝統工芸の担い手が協業することで、新しい価値の提示が試みられた。

最終審査では、審査員からも高い評価が寄せられている。「見た目の魅力と使ってみたいと思わせる力」を評価する声や、「音楽のアルバムに身を委ねるように、香りの変化に時間を委ねる感覚」にデザインの意味を見出す意見、「感情を香りに転換する発想の新しさ」や「時と香りが自然に結びついている点」を評価する声が高かった。

コクヨ

https://www.kokuyo.co.jp/support/

「波板と珊瑚礁 建築を遠くに投げる八の実践」展

寺田倉庫が運営する「WHAT MUSEUM」にて「波板と珊瑚礁 建築を遠くに投げる八の実践」が4月21日より開催となった。本展では、建築家の思考や哲学を表現するメディアとしての「模型」に焦点を当て、建築家8組の制作した作品が展示されている。

企画と会場デザインを担当したSUNAKIの砂山太一氏は「模型を媒介にこれから先の日本の建築はどうなっていくのだろう？ということを投げかけるようなことは出来ないかと話があった。今の建築は世界の社会問題や環境問題等、大きな問題を建築のスケールを通して考えていく構図がある。これは全世界的な取り組みで、日本では東日本大震災以降、建築家の動きは目の前に直面している切実な問題に正しく答えていくというアプローチが求められ、それに建築家も答えてきた。しかし、本来建築というものは「波板と珊瑚礁」というタイトルに込めたように、目の前の問題だけではなく、100年後それ以上の長い単位で物事を考えること。それを模型という形で展覧会が出来ないかと考えた。出展者の方々とこの問題意識を共有し、作り上げたのが本展覧会になる。出展者には模型の展覧会だが、思考を抽出した新しい模型を作ってくださいと伝えたところ、出展者の方々が様々なアプローチをされ、半分以上が模型でなく、空間そのものや、映像になっていたり。模型の展覧会だと思われて来場されると、模型の展覧会じゃない？と思われるかもしれないが、それこそ、模型の意味を拡張していく、見た人がこの世界をみて、それを抽象化・モデル化していく行為が模型という枠組みをキープしていると考えている」と述べた。

出展者はALTEMY、Office Yuasa、ガラージュ、GROUP、DOMINO ARCHITECTS、畠山鉄生氏+吉野太基氏+アーキペラゴアーキテクツスタジオ、平野 利樹氏、RUI Architectsの8組。

イベント情報：「波板と珊瑚礁 建築を遠くに投げる八の実践」

横浜・三溪園 国指定重要文化財「臨春閣」特別公開

 横浜・本牧に広がる日本庭園「三溪園」で、普段は外観からしか見ることのできない数寄屋建築の名作、国指定重要文化財「臨春閣」が特別公開される。期間は2026年4月29日から5月10日まで。三溪園開園120周年を記念した催しの第一弾であり、「神奈川・横浜デスティネーションキャンペーン プレキャンペーン」の関連企画としても位置づけられている。

臨春閣は江戸時代を代表する数寄屋風書院造の建築で、内部には狩野派の絵師による障壁画や、和歌がしたためられた色紙をはめ込んだ欄間など、当時の洗練された美意識が今も色濃く残る。今回は完全予約制・各回15名限定という少人数制で、建物内部から新緑の庭園を眺める体験が用意されており、建築と自然が織りなす時間をじっくり味わえる機会となる。

臨春閣特別公開は、1回20分、完全入替制で実施される。時間帯は10時から15時50分までの全12回で、参加費は1,000円（別途入園料が必要）。対象は小学生以上で、事前予約制となっており、オンラインサービス「Peatix」にて3月29日午前10時からチケット販売が行われる。歴史的建造物のため段差や狭い通路があり、バリアフリーには対応していない点には注意が必要。

あわせて、三溪園開園120周年を記念し、5月9日から17日までは、もう一つの重要文化財「旧天瑞寺寿塔覆堂」も特別に開扉される。こちらは1591年、豊臣秀吉が母・大政所の長寿を祈って建てた寿塔を覆う建造物で、1905年に三溪園へ移築された最初の古建築でもある。通常は外観のみの鑑賞だが、期間中は戦後に復原された色鮮やかな内部彩色を、外部から見学することができる。さらに4月11日から5月10日までは、聴秋閣周辺の遊歩道も特別開放され、渓谷沿いから三重塔を遠望する、新緑と古建築が重なり合う景色を楽しめる。

こうした企画の背景にあるのが、三溪園という場所そのものの成り立ちだ。三溪園は、生糸貿易で財を成した実業家・原三溪によって創られ、1906年5月1日に一般公開された。約17.5ヘクタールに及ぶ広大な敷地には、廃仏毀釈などで失われかけていた京都や鎌倉の歴史的建造物が移築され、自然と建築が調和する庭園として整えられてきた。開園当初、「遊覧御随意」を掲げて外苑を24時間無料開放していた姿勢には、「美しいものはみんなで楽しむもの」という原三溪の思想が色濃く反映されている。

また三溪園は、横山大観や下村観山、前田青邨ら次代を担う日本画家を育てた文化的拠点でもあり、日本美術史においても重要な役割を果たしてきた。戦災を経て1953年に横浜市へ譲渡されたのち、財団法人三溪園保勝会によって維持・運営され、2007年には国の名勝に指定。現在、園内17棟の古建築のうち、10棟が重要文化財、3棟が横浜市指定有形文化財となっている。

公益財団法人三溪園保勝会
https://www.sankeien.or.jp

【ワークスタジオ】繊維廃棄物を「都市森林」と捉える資源循環インフラを始動

資源価格の高騰や供給不安が世界的に常態化する中、資源をいかに安定的に確保するかは、社会や企業活動の持続性を左右する重要なテーマとなっている。こうした課題に対し、ワークスタジオは、繊維廃棄物を資源として循環させる独自の仕組み「PANECO®」を基盤に、都市そのものを資源供給の場と捉え直す「都市森林」構想の実装を開始した。

従来、建材や家具といった分野を支えてきたのは森林由来の木材だった。一方で都市では、衣類やユニフォームなど大量の繊維製品が日々廃棄されている。ワークスタジオは、この都市に眠る繊維資源に着目し、再資源化によって新たな素材へと転換することで、資源供給の構造そのものを再構築しようとしている。

同社が展開する「PANECO®」は、繊維廃棄物の回収から再資源化、製品化までを担う繊維資源循環プラットフォームだ。その代表的なソリューションである「PANECO® board」は、繊維廃棄物を原料として製造された循環型ボードで、建材や内装材、床材、家具、各種プロダクトなど、木質ボードと同様の用途での活用が進んでいる。森林が木材という資源を生み出してきたように、都市もまた資源を生み出す場になり得る――。ワークスタジオはこの考え方から、都市に存在する繊維資源を「都市森林」と定義した。金属資源を再定義した「都市鉱山」の概念になぞらえ、繊維という視点から資源循環の在り方を更新する試みだ。

「PANECO® board」は、廃棄されていた繊維を再活用することで、天然資源由来素材への依存を構造的に低減できる点が特徴で、外部資源に頼らず、地域内で循環する仕組みによって、資源価格の変動リスクや供給不安を抑え、持続的かつ安定した資源供給を可能にする。また、単なるリサイクル素材にとどまらず、社会インフラの一部として機能することを見据えている点も特徴の一つである。近年、資源調達は「どこから仕入れるか」ではなく、「どう循環させるか」が問われる時代に入りつつあり、ワークスタジオの取り組みは、資源を外部に依存して調達する従来型の構造から、都市内部で資源を生み出し、循環させるモデルへの転換を目指すものといえ、繊維廃棄物を有効活用することで、環境負荷の低減と資源供給の安定化を同時に実現し、資源安全保障の観点からも意義を持つものとなっている。

ワークスタジオ

https://paneco.tokyo